Objectif du plan séquence :

1. Rendre hommage au cinéma classique
   → Le style du plan séquence est un clin d’œil direct à Hitchcock, notamment Rope, qui utilisait de longs plans pour simuler une action en temps réel.

2. Créer une unité de temps et de lieu
   → Le spectateur est plongé sans interruption dans le déroulement de l’action, renforçant la tension dramatique et la confusion temporelle vécue par Mulder.

3. Accentuer le caractère onirique et expérimental de l’épisode
   → L’épisode joue avec les époques, les doubles (personnages de 1998 réapparaissent dans les années 1930), et les effets de miroir. Le plan séquence donne à l’ensemble un aspect fluide, irréel, presque théâtral.

4. Renforcer l’immersion et l’urgence
   → Grâce à la caméra mobile, souvent à l’épaule, le spectateur suit l’action comme un témoin, dans un décor en mouvement constant, sans montage explicite pour s’orienter.

5. Exploiter la performance des acteurs en direct
   → Le plan séquence met en avant le jeu d’acteur sans filet : pas de coupure pour corriger, tout doit être joué à la perfection. Cela crée une intensité naturelle dans les dialogues et les déplacements.

L’envers du décor

• Pas un seul plan, mais des longs plans raccordés discrètement
  → Comme chez Hitchcock, l’épisode est découpé en plusieurs longs plans (8 à 10 minutes), raccordés par des fondus dissimulés dans des mouvements de caméra ou des passages dans le noir.

• Tournage sur plusieurs plateaux enchaînés
  → Les décors sont agencés de manière à permettre un mouvement continu entre les pièces, avec de nombreux figurants et déplacements d’acteurs.

• Coordination millimétrée
  → Chaque apparition de personnage, chaque porte ouverte, chaque ligne de dialogue est chronométrée avec précision. Un faux pas pouvait obliger à tout recommencer.

• Caméra Steadicam et opérateur expérimenté
  → L’opérateur de caméra suit Mulder ou Scully à travers des environnements complexes, avec une grande fluidité, parfois en reculant, pivotant, ou traversant des foules.

• Mélange de styles visuels
  → L’esthétique passe du noir et blanc inspiré des films des années 30 à la palette colorée du présent, renforçant les transitions temporelles sans rupture de plan.

Impact et reconnaissance

• Cet épisode est considéré comme l’un des plus audacieux et artistiquement marquants de toute la série The X-Files.

• Il démontre la capacité de la télévision grand public des années 90 à expérimenter avec la forme et la narration.

• Il a influencé d’autres épisodes de séries voulant intégrer des plans séquences ou des concepts de narration en temps réel.

Durée du plan séquence :

ici plus de 3 minutes.