Réalisation : Park Chan-wook

Objectif du plan séquence :

Ce plan séquence a plusieurs objectifs, à la fois esthétiques, dramatiques et psychologiques :

• Immersion brutale : la caméra latérale suit Oh Dae-su de profil, sans coupure, ce qui donne un effet très réaliste, presque documentaire. Cela immerge le spectateur dans la violence crue de la scène.

• Vérité du corps : pas de coupe = pas de triche. L’acteur (Choi Min-sik) se bat avec fatigue, douleur, maladresse, ce qui rompt avec les combats stylisés du cinéma d’action habituel.

• Empathie : la longueur du plan et la dureté du combat renforcent l’identification au personnage, on ressent son épuisement.

• Métaphore visuelle : le couloir devient un symbole du tunnel de vengeance dans lequel il s’enfonce, de façon linéaire, irréversible.

L’envers du décor :

• Durée : environ 2 min 30, filmée en un seul plan latéral, en travelling.

• Chorégraphie : des semaines d’entraînement ont été nécessaires pour que les coups semblent réalistes, tout en garantissant la sécurité des cascadeurs.

• Prise : cette scène a été tournée plus de 15 fois. La prise finale était la numéro 17, acceptée car la fatigue réelle de l’acteur rendait le combat plus crédible.

• Technique : il n’y a pas de coupe, ni de CGI visible. La caméra est sur un rail fixé au mur opposé, et suit le mouvement comme dans un jeu vidéo 2D.

• Son : chaque coup a été doublé et accentué en post-production pour renforcer l’impact.

Durée du plan séquence :

près de 4 minutes.